Nie jesteś zalogowany | 
Przemyśleć slow Cinema
Informacje ogólne
| Kod przedmiotu: | 3700-AL-PSC-OG | Kod Erasmus / ISCED: |
08.1
 /
(0223) Filozofia i etyka
|
| Nazwa przedmiotu: | Przemyśleć slow Cinema | ||
| Jednostka: | Wydział "Artes Liberales" | ||
| Grupy: |
Przedmioty ogólnouniwersyteckie humanistyczne Przedmioty ogólnouniwersyteckie na Uniwersytecie Warszawskim |
||
| Punkty ECTS i inne: |
4.00  zobacz reguły punktacji |
||
| Język prowadzenia: | polski | ||
| Rodzaj przedmiotu: | ogólnouniwersyteckie |
||
| Założenia (opisowo): | Bierna znajomość języka angielskiego. Zajęcia będą prowadzone w języku polskim, jednak część literatury (w tym filmów) dostępna jest jedynie w języku angielskim. |
||
| Skrócony opis: |
Celem zajęć będzie przemyślenie slow cinema i zjawisk towarzyszących recepcji dzieł filmowych z tego nurtu. Spotkania będą poświęcone zarówno charakterystycznej dla slow cinema estetyce (długie ujęcia, spowolnienie), tematom poruszanym przez ten nurt (melancholia, samotność, przemijanie), jak i odczuciom widza (od efektu immersji po znudzenie). Zajmiemy się również filmami poszczególnych reżyserów kojarzonych z tym nurtem (m.in. Theodoros Angelopolous, Béla Tarr, Carlos Reygadas, Tsai Ming-Liang, Lav Diaz, czy Chantal Akerman). Poprzez lekturę dzieł filmowych i tekstów źródłowych, będziemy także starali się przemyśleć pytania, jakie stawia slow cinema wobec statusu człowieka we współczesnym świecie. |
||
Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2020/21" (zakończony)
| Okres: | 2021-02-22 - 2021-06-13 |
 
 zobacz plan zajęć |
| Typ zajęć: |
Konwersatorium, 30 godzin, 3 miejsc więcej informacji |
|
| Koordynatorzy: | Adam Cichoń | |
| Prowadzący grup: | Adam Cichoń | |
| Lista studentów: | (nie masz dostępu) | |
| Zaliczenie: |
Przedmiot -
Zaliczenie na ocenę
Konwersatorium - Zaliczenie na ocenę |
|
| Pełny opis: |
„Nasze oko jest niecierpliwe. Wykorzystajcie tę niecierpliwość” - w tych słowach Robert Bresson zachęcał, aby powolność i ciszę przeciwstawiać w kinie szybkości i hałaśliwości. Słowa francuskiego reżysera mogłyby stanowić swoiste credo dla nurtu slow cinema, który będzie przedmiotem tych zajęć. Nazwa nurtu wiele tutaj zdradza – chodzi o filmy powolne, długie, z niewielką ilością cięć między scenami, a często także z ograniczoną ilością dialogów. Kino po(wolne) to kino wymagające skupienia i zaangażowania, ale także - na bardziej prozaicznym poziomie – inwestycji naszego czasu w seans filmowy. Dlatego też bywa ono przedstawiane jako swoista rebelia przeciw regułom rządzącym współczesnym światem i współczesnym kinem. Jest to kino niedzisiejsze, nie na „nasze czasy”, a wręcz przeciw „naszym czasom”. Filmy z tego nurtu powodują silnie spolaryzowane reakcje wśród widzów, od zachwytu, po znudzenie, zmęczenie czy wręcz irytację. Wszystkie one są być może nieodłącznie związane ze slow cinema i często towarzyszą nam nawet w obrębie jednego filmu. Na zajęciach będziemy starali się pokazać, że na nudzie i zmęczeniu doświadczenie slow cinema nie musi się kończyć. Podejmiemy namysł nad wieloma aspektami tego nurtu, a także prześledzimy tendencje, które do niego prowadziły (od filmów awangardowych, przez kino Ozu i Antonioniego, aż po eksperymentalne filmy Andy’ego Warhola i Michaela Snowa). Celem zajęć będzie przemyślenie slow cinema i zjawisk towarzyszących recepcji dzieł filmowych z tego nurtu. Spotkania będą poświęcone zarówno charakterystycznej dla slow cinema estetyce (długie ujęcia, spowolnienie), tematom poruszanym przez ten nurt (melancholia, samotność, przemijanie), jak i odczuciom widza (od efektu immersji po znudzenie). Zajmiemy się również filmami poszczególnych reżyserów kojarzonych z tym nurtem (m.in. Theodoros Angelopolous, Béla Tarr, Carlos Reygadas, Tsai Ming-Liang, Lav Diaz, czy Chantal Akerman). Poprzez lekturę dzieł filmowych i tekstów źródłowych, będziemy także starali się przemyśleć pytania jakie stawia slow cinema wobec statusu człowieka we współczesnym świecie. Zajęcia będą dość intensywnym kursem i będą wymagały od studentów m.in. obejrzenia poza zajęciami filmów zaproponowanych przez prowadzącego. Długość filmów charakterystyczna dla slow cinema i czas potrzebny na ich obejrzenie, powinny być ważnym czynnikiem branym pod uwagę przez studentów przy wyborze tego przedmiotu. | |
| Literatura: |
Filmy według tematów: 1. „Spowolnienie” czyli skąd wzięło się slow cinema? Tendencje w kinie przed slow cinema (filmy awangardowe, Ozu, Antonioni, Bresson, Jancsó) (zajęcia wprowadzające - bez filmu) 2. Akordeon Angelopoulosa - czas i jego działanie w slow cinema Podróż na Cyterę, reż. Theodoros Angelopoulos, 1984. 3. Znaczenie długiego ujęcia Rosyjska Arka, reż. Aleksander Sokurow, 2004. 4. Samotność, pustka i oddalenie - poetyki wyobcowania w slow cinema Niech żyje miłość, reż. Tsai Ming-Liang, 1994. 5. Emocje czy brak emocji? O afektach w slow cinema Ludzkość, reż. Bruno Dumont, 1999. 6. Krzyk życia codziennego – repetycja w slow cinema Jeanne Dielman, Bulwar Handlowy, 1080 Bruksela, reż Chantal Akerman, 1975. 7. Zabić okno deskami – brak nadziei i nihilizm w slow cinema Koń Turyński, reż. Bella Tarr, 2010. 8. Popęd życia/popęd śmierci - przemijanie w slow cinema Smak wiśni, reż. Abbas Kiarostami, 1997. 9. Estetyka nudy - dokąd prowadzi znudzenie w slow cinema Zimowy sen, reż. Nuri Bilge Ceylan, 2014. 10. Lekcja empatii - inni, odrzuceni, na marginesie, czyli bohaterowie w slow cinema Kobieta, która odeszła, reż. Lav Diaz, 2016. 11. Przez sen do stanu świata - narracje oniryczne w slow cinema Cmentarz wspaniałości, reż. Apichatpong Weerasethaku, 2019. 12. Cielesność, seksualność i popędowość w slow cinema Nasz czas, reż. Carlos Reygadas, 2019. 13. O tych, których nie widać - slow cinema o wykluczeniu Vitalina Varela, reż. Pedro Costa, 2019. 14. Jeszcze slow cinema czy już nie slow cinema? Roma, reż. Alfonso Cuarón, 2018. Literatura zalecana: • I. Jaffe, Slow Movies. Countering the Cinema of Action, 2014. • M. Flanagan, 'Slow Cinema': Temporality and Style in Contemporary Art and Experimental Film, University of Exeter 2012. • E. Çağlayan, Poetics of Slow Cinema. Nostalgia, Absurdism, Boredom, Newcastle 2018. • E. Çağlayan, Screening Boredom, University of Kent 2014. • T. de Luca, N. Barradas Jorge, Slow Cinema, Edynburg 2016. • G. Deleuze, Kino. 2. Obraz-czas, Gdańsk 2009. • L. Koepnick, The Long Take: Art Cinema and Wondrous, Minneapolis 2017. • R. Syska, Filmowy neomodernizm, Kraków 2014. • M. Stańczyk, Czas w kinie. Doświadczenie temporalne w Slow Cinema, Kraków 2019. • J. Remes, Motion(less) Pictures. Cinema of Stasis, Nowy Jork 2015. • S. Hwee Lim, Tsai Ming-Liang and Cinema of Slowness, Honolulu 2014. • L. Mulvey, Death 24x a Second. Stillness and the Moving Image, Londyn 2006. (ewentualne zmiany proponowanych lektur zostaną uzgodnione ze studentami na pierwszych zajęciach) | |
Właścicielem praw autorskich jest Uniwersytet Warszawski.