Historia muzyki średniowiecza

obowiązkowe

Wykład jest poświęcony rozwojowi muzyki średniowiecza w Europie. Jego celem jest systematyczne zaprezentowanie najważniejszych ośrodków rozwoju twórczości muzycznej, uprawianych gatunków, trendów stylistycznych i twórców oraz wyjaśnienie specyfiki okresu w kontekście historii i kultury tamtego czasu.

w sali

1. Chronologia i ogólna charakterystyka muzyki średniowiecza

2. Teoria muzyki w średniowieczu

3. Jednogłosowa liturgiczna, poza liturgiczna i świecka twórczość okresu średniowiecza

4. Rozwój wielogłosu od XI do XV wieku

5. Muzyka Wysp Brytyjskich w XIII-XV w

6. Muzyka instrumentalna w okresie średniowiecza

1. Ramy chronologiczne, ogólna charakterystyka i systematyka muzyki średniowiecza

2-3. Gatunki monodii gregoriańskiej

4. Twórczość paraliturgiczna okresu średniowiecza

5-6. Od początków wielogłosowości do twórczości szkoły Notre-Dame

7. Twórczość ars veterus

8. Liryka średniowiecza (trubadurzy, truwerzy, minnesingerzy, twórczość w języki włoskim i hiszpańskim)

9. Twórczość świecka ars nova

10. Włoska twórczość epoki trecenta

11. Muzyka schyłku XIV i początku XV wieku

12. Teoria muzyki w średniowieczu

13. Instrumenty i muzyka instrumentalna w okresie średniowiecza

14. Twórczość Wysp Brytyjskich XIII-XV wieków

David Hiley, Chorał Kościoła Zachodniego, Kraków 2019

Zofia Dobrzańska-Fabiańska, Polifonia średniowiecza, Kraków 2000

Richard H. Hoppin, Medieval Music, New York, 1978

John, Harper, Formy i układ liturgii zachodniej od X do XVIII wieku, Kraków 1997

Julia Jevdokimova, Istorija polifonii, Mnogogolosije srednevekovja X-XIV veka, Moskwa 1983

Jerzy Morawski, Teoria muzyki w średniowieczu, Warszawa 1979

Curt Sachs, Historia instrumentów muzycznych, Kraków 1989

Student po zakończeniu kursu:

1. zna podstawową terminologię muzykologii

2. ma uporządkowaną wiedzę szczegółową z zakresu wybranych dziedzin nauki i dyscyplin naukowych metodologii

3. ma podstawową wiedzę o głównych kierunkach rozwoju i najważniejszych nowych osiągnięciach w muzykologii

4. ma świadomość kompleksowej natury języka muzycznego oraz złożoności i historycznej zmienności jego znaczeń

5. posiada podstawowe umiejętności badawcze, obejmujące formułowanie i analizę problemów badawczych, dobór metod i narzędzi badawczych, opracowanie i prezentację wyników, pozwalające na rozwiązywanie problemów badawczych w muzykologii

6. umie samodzielnie zdobywać wiedzę i rozwijać umiejętności badawcze kierując się wskazówkami opiekuna naukowego

7. potrafi posługiwać się podstawowymi ujęciami teoretycznymi, paradygmatami badawczymi i pojęciami właściwymi dla muzykologii w typowych sytuacjach profesjonalnych

8. potrafi rozpoznać różne rodzaje wytworów kultury muzycznej oraz przeprowadzić ich krytyczną analizę i interpretację z zastosowaniem typowych metod, w celu określenia ich znaczeń, oddziaływania społecznego, miejsca w procesie społeczno-kulturowym

9. posiada umiejętność merytorycznego argumentowania, z wykorzystaniem poglądów innych autorów, oraz formułowania wniosków

10. potrafi współdziałać i pracować w grupie, przyjmując w niej różne role

egzamin ustny